Målet i dette oppdraget, var å skape en ny, markant og gjenkjennelig visuell identitet for den studentdrevne Høydenfestivalen. Denne skulle både gjenspeile den lekne karakteren til festivalen og være visuelt robust, slik at den funket godt i lengre tid.
Den nye identiteten inkluderte logo, fargepalett, hoved- og støttefont og grafiske elementer. Disse ble implementert på trykk, i SoMe-innhold og på selve festivalområdet i form av bannere, festivalbånd, prislister og kart.
Identiteten ble utviklet i team med tre andre grafiske designere.
Logo utviklet til kunstneren Line Rosenvinge Vedeler/LiVe. Helheten av logoen skulle i praksis kunne brukes som både et pregestempel til kunstnerens arbeider, et klassisk stempel og et klistremerke.
Konseptet til LiVe var at logoen skulle uttrykke noe organisk, personlig og skisseaktig.
Bergen, IxDA Bergen, Fakultet for kunst, musikk og design og Design Region Bergen.
YMT er en eksperimentell publikasjon, designet og utgitt årlig av bachelorstudenter på visuell kommunikasjon ved KMD. Utgaven jeg bidro til å utvikle, YMT vol. 5, tok for seg temaet kunstig intelligens.
Mitt og min gruppes ansvarsområde var gridutvikling, layout, tekstombrekk, samt utvikling av sluttuttrykket på oppslagene. Konseptet var å skape et variabelt gridsystem, som både holder en rød tråd og utvikler seg på tvers av publikasjonen. Dette som en referanse til den ambivalente rollen til KI i designverden.
Gull i Gullkalven 2024 (design)
Anette Olianna Walbeck
Lene Marie Sæthre
Mina Kristine Aarseth
Maiken Larsen Solholmvik
Sigve Tillier
Thondiv Ela Calip
Fredrik Malmedal Salhus
Ida Kristine Ones
Jenny Gautesdatter Paus
Julie Romberg
Louise Häggström
Maria Stene Holstad
Marion Ingvaldsen Høydal
Marius Hansen Høgås
Małgorzata Kuźnik
Ulva Bendiksen Vikse
Martin Magnussen
Mira Faust
Scott Bodin
Siri Angvik
Dóra Ísleifsdóttir
Magnus Nyquist
Ivy Presto
No Name Yet (Yi-Chin Lai)
Forum Display Font utforsker hvordan typografi kan forenes med arkitektur. Utgangspunktet er det brutalistiske hotellbygget Forum i Krakow, tegnet av den polske arkitekten Janusz Ingarden på 1970-tallet. Konstruksjonen preges av radikal geometrisk stramhet, kontraintuitiv struktur og en distinkt rytme i fasaden. Disse egenskapene blir gjengitt i tegnenes struktur.
Skriften inkluderer fire forskjellige snitt, som inkluderer de forskjellige bestanddelene tegnene er konstruert med. Dette muliggjør en mer abstrakt måte å bruke skrifttypen på.
Prosjektet utforsker hva å kopiere en hverdagsgjenstand kan gjøre med det formidlede budskapet og utfordrer det vanlige bokformatet ved å forene grafisk design og skulptur.
Boken/skulpturen er basert på en utgitt kopi av Mikhail Bulgakovs roman “Mesteren og Margarita”. Konseptet er å kommentere retten til ytringsfrihet, gjennom å bygge boken utelukkende på deler av romanen som opprinnelig ble sensurert vekk.
Illustrasjonen på bokomslaget refererer til min tolkning av romanens innhold, dvs. at et kaotisk element introduseres i et rigid og forutsigbart system. Det samme mønsteret blir så gjentatt i bokens innmat, denne gangen i en 3D-form. Samtidig refererer tomrommet til hullet skapt i romanen gjennom sensur.
Fredrik Malmedal Salhus
MULTI- (avgangsprosjekt) tematiserer den subektive opplevelsen av flerspråklighet. Prosjektet tar utgangspunkt i intervjuer med flerspråklige med forskjellig kulturell bakgrunn, kjønn og alder. Formålet er å visualisere opplevelser uten iboende visuell form.
En rød tråd i historiene til intervjupersonene, var opplevelsen av at flerspråklighet hang sammen med mye annet - bl.a. identitet, følelser og tilhørighet, derav tittelen på prosjektet. Alle elementene i prosjektet ble risotrykket, noe som refererer til at tematikken inneholder flere lag.
Prosjektet består av en plakatserie (A2, risotrykket), og en kontekstualiserende pamflett, med direkte utdrag fra de gjennomførte intervjuene.
https://contrastfoundry.com/
I min praksis, har jeg viet mye tid til utforskning av forskjellige trykkformer, i tillegg til å ha arbeidet som studentassistent på risografiverkstedet ved KMD siden våren 2023. Jeg liker å utforske forskjellige måter å arbeide på, både ved å ta i bruk digitale filer og analoge elementer.
Min inngangsport til design var gjennom illustrasjon og tegning, et fagområde i design jeg fremdeles trives godt med å jobbe med.
Real Man Academy er en satirisk animasjonsfilm som tar opp konvensjoner og tradisjonelle forestillinger rundt kjønnsroller, med ekstra fokus på maskulinitet og hva det kan bety. Prosjektet inngikk i et kurs i tidsbaserte uttrykk/animasjon på KMD.
Animasjonen er delvis laget gjennom den klassiske frame-by-frame-metoden, og delvis i AfterEffects.